海上钢琴师的深度意义(66句)

海上钢琴师的深度意义

1、然而终究不可能成为1900，因为我们的人生道路从出生的那一刻就注定不同。

2、另外，电影制作与发行过程中，是有着非常复杂的版权文化的，电影片头往往会有多家关联公司，究竟哪家公司拥有版权，又如何取得其重映权利，本身就是一个非常复杂的、需要拍法律约束的过程。

3、塑造人物形象，表现内心情感与思想。《海上钢琴师》中，钢琴音乐其中重要的功能就是塑造生动的人物形象与抒发情感。当1900被技师丹尼收留，两个人就相依为命，虽然日子清苦平淡，但却是快乐的。双簧管的旋律响起，让我们看到一个温馨幸福的场景，善良的丹尼与这个收留的婴孩一起快乐生活，带给我们巨大的震撼与感动。在给麦克斯弹琴的时候，麦克斯询问1900创作音乐的灵感从哪里来的，1900没有说话，只是用音乐来展现出四个场景，其中四个人物就是他的答案:出现的第一个场景是一个老女人，她把自己的老公杀害，然后与年轻的情人远走高飞，这时候1900演奏的音乐节奏明快，让人感到狂野，与老女人狠心毒辣的形象吻合;出现的第二个场景是一个沉思的男人，他似乎想起了原来的悲伤之事，始终沉默着，让人们感到凄凉与伤感，这时的音乐有种淡淡的哀伤;出现的第三个场景是一个年轻的女人，她在和自己的情人跳舞，然而她的内心却挣扎与纠结，甚至流下了眼泪。这里1900巧妙地运用了探戈音乐的旋律，让人看到这个女人内心在现实生活与理想之间的挣扎状态;出现的第四个场景是一个男人想进头等舱，所以去偷别人的礼服，1900用诙谐快节奏的音乐来讽刺了这个想移民美国的幻想家。1900通过四段不同的音乐，塑造了四个不同的人物形象与情感，而这也是电影中钢琴音乐的精髓所在。

4、与杰里·罗尔·莫顿斗琴，他本无心应战，却被对方几次三番的侮辱惹恼。

5、虽然蒂姆·罗斯本来不会弹钢琴，但经过拍片前半年的魔鬼特训后应该是学会了。片子里对1900弹琴时手部的拍摄镜头充分说明了那是蒂姆·罗斯自己的手(他的手指不长)。要知道做到“形似”对初学者来说已经是很不容易了。(海上钢琴师的深度意义)。

6、“如果说这部电影是圈钱的话，我希望这种圈钱的行为可以多一点”，沙丹直言。其态度不言自明。

7、被遗弃在Virginian号上的孤儿，由水手养大。某天深夜，船上的众人被优美的琴声所惊醒，他们循着琴声而往，发现居然是无师自通的1900在钢琴前忘我的演奏着，动人的旋律打动了众人，从此，1900展开了在海上弹奏钢琴的旅程，也吸引了愈来愈多慕名而来的旅客。

8、导演将这一问题化为东西方思维方式的差异，并通过从小就在美国长大的女主角回到长春老家的所闻所见将其中的一些讽刺与无奈做出了展示。在用中国式“餐桌”文化、拔罐满足了西方观众的猎奇心的同时，也给了中国观众一个审视我们所谓的约定俗成的传统在现代生活方式下的荒诞的视角。

9、Max是位很有天分的小号手，因一次机缘进入维吉尼亚号的乐队演奏，深深为1900的才华所折服，并与1900成为了知己。他多次劝说1900下船去开始全新的人生，但均以失败告终，1900总回答：“我不羡慕陆上的生活……”

10、如果你有一颗赤子之心，一直对生活有着某种理想，当不被理解，或者屡屡受挫时；如果人生某个时刻，你感到孤独；如果你面对陌生的环境，情境，或者变故，茫然无措；或者面对滚滚而来的时代洪流，惊慌失措，看看《海上钢琴师》吧……。

11、影片的前半部流淌着明快和欢乐的音乐，而后半部则几乎都是以那段1900唯一留在人间的那段短曲及其变奏——空灵短巧，细微孱弱得如同1900具备自闭潜质的心灵。

12、这么多年来，有很多人说《海上钢琴师》是一部“孤独的海上传奇”，在漫长的一生中，1900从来没有下过船，马克斯曾多次恳切地与他谈话，告诉他以他的天赋才华，他让人动容落泪的音乐，去往大陆，他会发现世界广阔，他的音乐可以影响到更多的人，人们会为他疯狂。可是1900没有心动，他完全明白那些未知会带给他光环与新鲜体验，可是倘若走上追名逐利的那条路，是没有尽头的。所以1900很直白的对马克斯说：“拿一部钢琴来说，从琴键开始，又结束。你知道钢琴只有88个键，随便什么琴都没差，他们不是无限的。你才是无限的，在琴键上制作出的音乐是无限的。我喜欢这样，我活得习惯。如果琴键是无限的，那么在那架琴上就没有你能弹奏的音乐。”

13、在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。

14、帽子飞过，与远处的鸥鸟遥相呼应，如同一双比翼的伴侣。

15、《一代宗师》(2013/2015)重映票房9774万

16、高中的时候第一次看这部片子，看到的是一个钢琴天才的写意：信手拈来的莫扎特，巨大的海浪带来的随着钢琴摇摆的圆舞曲，斗琴碾压对手的才华横溢，电影原声带长期成为我写作业和复习考试的bgm，多少夜晚在一盏孤灯下伴着不由自主的翩翩起舞。

17、你看时隔21年，4K修复版《海上钢琴师》登陆中国大银幕。自消息一出，文艺青年圈就瞬间“燃炸”。

18、1900的存在很特别么?未必，他的生命因为没有踏足过真实世界而显得尤为纯净和清澈，甚至纯净和清澈得不能够生活在这个真实的现实世界里。最适宜他生活的地方，是Virginian，一个漂浮在海上的乌托邦，一个能够让1900这样纯粹且单纯的音乐圣徒栖息的地方。他不能，也不应该走进我们的世界，我们的世界对于1900而言，太肮脏，太复杂了。

19、世界不过如此，一旦卷入洪流，没有人能够独善其身。

20、 渲染出时代气息。音乐通过内容、曲调以及演奏器乐等可以表现出不同时期的历史特色，而选择符合特定时代的乐器可以为电影制造特殊的背景环境，进而实现渲染电影时代气息的作用。电影《海上钢琴师》讲述了一百多年前一位钢琴师的传奇故事，而电影音乐则恰当地选取了当时风靡欧洲的爵士钢琴音乐，再现了欧洲爵士文化环境，让我们看到欧洲爵士钢琴音乐的巨大魅力。

21、宁愿在自己的世界里死去，也不愿意让自己成为另一个世界的异类。

22、电影场景气氛的烘托作用。电影不同情节需要选择不同音乐去渲染，为了营造特殊环境的气氛，就需要对音乐进行特殊的处理，更好地为电影主题服务。由于电影背景音乐具有普通音乐的特点，但是又具有展现电影情节的独特属性。如果在电影中添加不同音乐，能够烘托出不同的气氛，让故事更加波澜起伏，生动完整，让受众享受到完美的视听盛宴。例如在舒缓的拨弦音乐中，麦克斯十分惆怅地坐在阴暗的角落沉思，而他的记忆也将观众引入到百年前的时代。在一场暴风雨中，1900邀请麦克斯倾听自己的演奏，所有听到音乐的人们就像是在跳华尔兹一样随着轮船的摆动而摇摆，小号手开始晕船，不断呕吐，连走路都是踉踉跄跄的，将小号手这个臃肿的形象刻画得十分形象，所有的听众一闭上眼睛仿佛就能想到他当时无奈的遭遇。钢琴音乐对环境修饰也有重要作用，能够对电影片段创造特殊的环境氛围，进而增强视听效果，例如1900与钢琴师莫顿较量的时候，莫顿先是弹奏了《大肥火腿》，这是欧洲著名的爵士钢琴曲，技巧纯熟。

23、 一战成名，惊艳过世人，在那样的年代，音乐公司把唱片机搬上甲板，就为录一首他的音乐，可是1900却毫不在意，他抽走唱片，轻描淡写地说：我不在的地方，我的音乐也不会在。自此，世人遍寻不得他的钢琴曲，有关于他的传奇，他自愿，淡淡落幕。

24、如果从深层次讨论1900的自由的话，我们可以从西方存在主义哲学中找到源头。存在主义又称生存主义，它是当代西方哲学主要流派之一。存在主义以人为中心、尊重人的个性和自由，认为人是在无意义的宇宙中生活，人的存在本身也没有意义，但人可以在存在的基础上自我造就，活得精彩。

25、很多时候，这个世界再繁华再喧闹，我都只是一个人仿佛置身孤岛，这时我那么孤独但却没有一座安放它的城市。这个城市越来越鄙弃孤独，它不允许你孤独它不给你时间孤独，它让你觉得孤独是可耻的，它要让你融入外面喧嚣的海洋恋爱的洪流，它要你和别人一样，上岸，走同一条路，一条望不到尽头的路。

26、其实《海上钢琴师》整部电影讲述的就是一个关于选择的故事，1900一辈子不离开弗吉尼亚号是一种选择，而麦克斯离开弗吉尼亚号到陆地是一种选择，杰里的唯我独尊是一种选择，老人决定到美洲新大陆开始新的生活是一种选择，1900随船而终也是一种选择。不同的选择注定了不同的人生。

27、他有被上帝吻过的手指，关于他的传说在坊间口口相传。

28、有意思的是男主角的选择，1900扮演者不是意大利人，是英国著名演员蒂姆罗斯，他安静、内敛、气质忧郁。导演在提到为什么选择他来演绎1900时说：看到他，就会想到卓别林-用喜剧的表达方式，却带来浓厚的悲剧色彩。这是他的气质。

29、影片的缺憾在于人物刻画，主角太过神秘，让人无法洞察他的内心世界，因而就很难真正同情他。如果能把心态调离愤青阶段，该片则有打动人心的浪漫魔力。

30、《功夫》(2004/2015)重映票房2543万

31、我们不难看出，1900的自由首先是对自然的热爱与坚守，以及不受外在物质、规范所羁绊的精神的境界。

32、纵使世界千变万化，他依然轻盈纯粹，隔着舷窗，做一名世界的旁观者。

33、沙丹表示，他也曾在网上看到很多这样的评论。

34、并不是我看见的东西让我停下的，麦克斯，是我所没看到的让我停下。

35、而本片的主角1900是一个极致的内向性格，从心理学的划分属于自闭症的一个亚型-亚斯伯格。他对外界敏感度和应激度最高，属于社交恐惧类型。剧中给1900的设定是孤儿，养父也在8岁意外离世，一直生活在船上，所以他的社交恐惧也属于极致水平。

36、矫情但也真实，《海上钢琴师》残忍的告诉观众，越是深情，越容易寂寞。08年的我不懂为什么听起来平平无奇的PlayingLove是影片的“主打歌”，是串起男二回忆的主题旋律，19年的我明白了音乐的功能绝不至于悦耳，舷窗中忽然出现的少女让音符和生命有了意义。此前的1900所有的创作只是即兴炫技，而这时每一次对琴键的敲击都像是对内心温柔的抚摸。

37、冬天忧虑夏天姗姗来迟，夏天又担心冬天的将至。

38、《海上钢琴师》一直被称作：最好看的烂片。但这部影片“烂”点一直深深的吸引人：1900未知的身世、没有学习过乐器却惊艳世俗的钢琴曲、天赋异禀的声音感知、战争中在已被破坏的弗吉尼亚号上的生存状态，以及与片中女主那些没道清楚、还留有余味的感情。对于1900来说，他的一生都与那艘巨型豪华邮轮弗吉尼亚号有关，那是整部电影的浪漫，是1900的归属，也是价值建构里浪漫依托的浮城。它有着一份文化隐喻，也有着一种艺术感性。对于1900来说，陆地是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，一段太长的旅行，一瓶太刺鼻的香水，一种不会创作的音乐，面临着太多的选择和太复杂的判断。而这艘船承载着他的全部，他没法舍弃这艘船，他宁可舍弃自己的生命。而其实每个人心里都住着一个1900，也有自己的一艘船，芸芸众生都明白城市巨大陆地看不到尽头，可是并不是所有人都会待在船上，有些人上了岸，或许成功或许失败，在不确定里稀里糊涂地过一辈子；而也有一部分人没有头顶蓝天脚踏大地去丈量未知，只在方寸之地或一艘船上秉持一颗赤子之心，与这艘船同生共灭。

39、一次，麦克斯与他靠在船舷，指着踏板连结的陆地：

40、但是，1900自由的人生无非又是悲剧的。显然，他对于人生的这种精神追求与人的社会性存在方式是相悖的。人首先作为自然存在，需要受到自然条件的种种限制;其次作为社会存在，又要受到社会关系的种种制约。来自自然(生与死)、社会(命与时)、自我(情与欲)的种种束缚决定了人类不可能在现实世界中享有精神自由这样一种绝对的、彻底的自由，人类需要在精神自由与社会制约间寻求一种平衡。

41、如果说财富和荣誉等外在力量对1900的冲击力不大的话，那么，无论谁都回避不了对爱情的`渴望。为心爱的姑娘下船，这是他唯一一次付诸于行动的事件。

42、虽然1900超越了对自身局限的领悟，可是能够洞察一切的他如果在陆地或者社会上还是不能掌控自己的命运，把握自己的未来。他只可能在那个他自己认为是有限的世界中过着有限的生活，这是违背人的社会属性的，因而1900最终也只有在有限的生活中一步步走向穷途末路。

43、这部电影到底想表达什么，仅仅主人公忠于内心，追求自我的纯粹与坚持？

44、其实我不太乐意用天才这个词儿来定义1900。天才已经被用滥了。我更愿意说1900是个ET。我们生活在这个星球上的人，想表达就开口说话。这是人类的方式。但是1900不属于人类范畴。他的手指是他的发声器官，连着他的心和眼睛。他的身体机能是人类的，他的感知和内心是ET的。

45、我一直觉得1900的一生是存在主义思想的体现，他藐视规则，藐视这个社会认可的规则，他害怕上岸其实是拒绝上岸，藐视上岸。他重自身的存在大于外界对自身的认可，他可以轻易打败爵士乐的开山祖师并对他表示鄙夷，他可以靠他的才华赚取无数的名利但是他拒绝音乐与自身的分离，他可以用音乐去探究所有人的心灵，可以在音乐里去旅行，可以寻觅到自己的爱情，但是他没有常人那样去要去追，他轻轻地将这些丢进了大海，他将迈向陆地的脚收回。

46、《大话西游之大圣娶亲》(1995/2017)重映票房1亿8920万

47、该片改编自亚利桑德罗·巴里克文学剧本《1900：独白》，讲述了一个被命名为“1900”的弃婴在一艘远洋客轮上与钢琴结缘，成为钢琴大师的传奇故事。该片4K修复版于2019年11月15日在中国内地上映。

48、参与叙事过程，凸显故事主题。在故事情节发展中，背景是最主要的叙事因素之一。电影叙事中一般在场景交代过程中出现的音乐被称为背景音乐，对情节的开展、人物形象塑造、主题思想服务等方面具有重要作用，并且与观众循序渐进的情绪相结合，很容易让观众与创作者的情感相一致。借助这种方式，电影的背景音乐可以恰当地表达影片的特定情绪与主题。比如在故事开头，是通过小号手在演奏，引出一张失传很久的老唱片，从而牵扯出Max的回忆,借此作为铺垫,引出了主人公1900富有传奇色彩的一生以及其情感经历。

49、担心恐惧，害怕焦虑，被动忍受这些带来的痛苦，人们就会像一个听天由命的弱者；而肯定自我的能力，正视恐惧，直面焦虑，人们就会成为一个强者。1900的成长和马克斯的改变，都意味着人生的幸与不幸，完全可以由自己掌控。

50、不知为什么，他留给我的印象，始终是那个在风中形销骨立的样子。

51、链接:https://pan.baidu.com/s/1BK2bYK_XX9naDHWb5YE0xg?pwd=cbjy提取码:cbjy热门经典影视合集

52、爵士乐很奇妙的，居然可以一边表现着别有忧愁暗恨生的情意，一边又可以跳动出充满了对这个世界的嘲讽的音符。爵士乐的自由节奏全然破坏了过去那些传统音乐的模式。如同1900自身一样，以其的存在嘲讽着这个无聊的世界，同时却又不得不为自己的出生黯然伤神不已。

53、1900虽然一生漂泊在海上，但是他却早已看尽了陆上人世间的繁华与落寞，辉煌与凄凉。固守在自己精神理想国的1900，不仅在音乐上造诣斐然，而且还可以轻易地洞察出入生百态、世俗名利、人情冷暖。

54、《海上钢琴师》为什么可以成为经典？最浓烈的冲突，最激烈的情感张力，最能表达的场景和人物原型设定，最深入人心的语言，最具表达力的音乐，怎么可能不诠释出每个人普适的内心情感，抓住每个人的心？

55、1900的本性是自由的。1900的出身，影片中几乎没有任何交代，麦克斯的叙述就能说明,“他甚至不存在。没有一个城市、一个教区、一所医院或球队有他的名字，他没有国家、生日，没有家。八岁了，但依据法律，他从没出生。”一个常人出身所具备的他都不具备，影片如此安排无疑隐喻了1900本性的自由，儿时睡觉的吊篮的自由摇摆、第一次弹奏钢琴时对船长说的“Fucktheregulations”(让规矩见鬼去吧)、与麦克斯相遇后弹奏时自由滑动钢琴、对爵士乐鼻祖杰里挑衅的淡然面对、弹奏钢琴时的率意而为以及坦然面对生死等等，都或隐或显地的隐喻1900本性的自由。

56、版权声明:文中内容图片来源网络，如有侵权，请联系删除。

57、这段话对于许多影迷来说并不陌生，因为它诠释了《海上钢琴师》这部电影里的男主角1900这一生都活在邮轮Virginian上的理由，也是今天要观众在电影中要找寻的——生命走下去的意义。电影里男主角出生的那年是新世纪1900年，所以在头等舱捡到他的锅炉工——养父丹尼便以此作为他的名字，以寄托一种新生活的希望。从此1900不止是人类生活漫长的时间轴里一个时间点，还是一位传奇人物的特别名字。

58、从目前中国影市的情况上来说，修复版电影的上映成为越来越常见的事情，前段时间有消息指出经典影片《海上钢琴师》4K修复版也将在内地上映，一时间也引起很多影迷的讨论，“去电影院还给经典一张电影票”成为一时热评。在不少电影节上，很多4K修复版的影片成为火爆的抢票对象，一票难求的火热观影现象让这些经典影片似乎越来越找到了自己的市场价值。如今，修复电影重映成为一种潮流，越来越多投资方将目光聚焦于此，想挖掘可能的商业潜力。

59、从意大利大卫奖，到欧洲电影奖，再到金球奖，如果电影也有“影生赢家”，这部豆瓣top250中位列第12的意大利电影绝对名副其实。

60、10月18日，上映的《开国大典》的修复工作由三维六度(北京)文化有限公司负责完成，他们在去年9月就有了这个念头。正如同传统修复技术，修复的基本单位依然是人工。修复师在重新扫描胶片后，需要一帧一帧修掉胶片上的脏污、裂痕、变色。

61、然而，在这些选择中，唯有1900的选择才称得上自由的选择。康德认为：人生是由痛苦的经线和纬线编织成的地毯，只有不死的精神与绝对的自由意志才是值得人们追求的至善的人生境界。麦克斯的选择是为了能用音乐在别人身上找到自我实现的价值，杰里的选择是为了维护其爵士乐鼻祖的地位，老人的选择是为了让家人过上新的富足的生活。正所谓“有求皆苦，无欲则刚”。

62、彼时的麦克斯，已经由那个明朗活泼的胖小伙，变成了一名秃顶、憔悴，满脸皱纹的沧桑大叔。

63、我们或许从来都不是天才，但是我们至少能做到勤恳、踏实。我们从坚硬和纯白开始，学会圆滑，学会世故，但内心深处，终究会一直记得，这一生所做的种.种妥协，不过是为了在这个微尘世界，在这架上帝给予的钢琴上，创作出独属于自己的旋律与琴音。

64、有些电影是你看过之后，心中涌动万千却无从下笔，是你满脑子的思绪却不知从何整理，《海上钢琴师》就是这样一部让我欲罢不能欲言又止的电影。

65、作为一个被遗弃的孤儿，或许1900能获得一种自由的天性，但是对于他究竟会拥有怎样的人生，归根到底还是由于选择的自由。